Ba fine kunst
City & Guilds of London Art School
Nøgleinformation
Campus placering
London, Det Forenede Kongerige
Lingvistik / Sprogvidenskab
Engelsk
Studieformat
På campus
Varighed
3 år
Hastighed
Fuldtid
Studieafgifter
GBP 9.250 / per year *
Ansøgningsfrist
Kontakt skolen
Tidligste startdato
Kontakt skolen
* 9250 GBP - Hjem / EU Studerende (per studieår); 13.500 GBP - Overseas Studerende (per studieår)
Stipendier
Udforsk stipendiemuligheder for at hjælpe med at finansiere dine studier
Introduktion
The Fine Art BA (Hons) grad er et af de mest udfordrende og kreative kurser, du kan studere. Nutidige og historiske færdigheder, teorier og materialer; kunst historier; visuel og kontekstuelle forskning; iværksætteri og projektledelse: på City & Guilds of London Art School vi virkelig tage tid til at støtte og udfordre dig på alle disse områder, så du kan opnå exceptionelle resultater og gå videre til professionel praksis eller yderligere undersøgelse med tillid og erfaring. Vi tror ikke på en "house style '; dette er en Art School, hvor, med fokus og ambitioner, kan du fuldt ud at udforske måder at gøre og tænke og udvikle dit eget kunstneriske 'stemme'.
Denne tre-årig fuldtids kursus er valideret af Birmingham City University School of Art; regelmæssig kontrol af Quality Assurance Agency bekræfter standarden for vores levering og vores censorer vidner om vores konsekvent høje standarder og resultater.
Indhold og struktur
På dette kursus får mulighed for at udvikle dit arbejde i en bredere sammenhæng med kunst gennem de specialiserede områder af maleri, skulptur, grafik og tegning. Der lægges vægt på at støtte og udfordre dig til at udvikle en tilgang til kunst praksis baseret på dine egne kreative interesser og ideer, sideløbende en udforskning af spørgsmål om, hvad maleri, skulptur, grafik og tegning kan nu, da deres historiske rødder, materialer, processer og aktuelle diskurser. Nogle elementer i kurset have et særligt fokus baseret på dit valg af speciale, mens gruppe tutorials, levende projekter og andre sessioner, såsom professionel praksis, deles på tværs af kunst kursus.
FØRSTE ÅR
Du bliver introduceret til nutidig praksis gennem de historiske genrer af kunst med særlig vægt på den tekniske anvendelse af materialer og processer, sammen kunsthistorie forskning gennem praktiske workshops, seminarer og foredrag. Undervisningen på kunst Kurset sigter mod at give næring til dine ambitioner gennem regelmæssig diskussion og rådgivning i en til en tutorials og gruppe kritikker. Du vil blive støttet og udfordret til at udvikle en metode til selvstyret undersøgelse gennem udvikling af specialiserede færdigheder og kritisk tænkning som året skrider frem.
På denne kunst kursus du får tilbudt en mulighed for at følge en specialist rute gennem maleri, skulptur, print eller tegning mens de deltager i en bredere sammenhæng med kunst. Du deltager i visuel og kontekstuelle forskning og studie aktivitet gennem en række projekter, som anser personlige fortællinger, der relaterer til temaer som: transskription, kroppen, landskab og objektet. Som året skrider du foretage stadig mere selvstændige rettet projekter og afprøve metoder til præsentation og display.
Den Art Histories Programmet kører hele året, lokalisering kunst praksis i en historisk og nutidig kontekst og informere diskussioner i tilknyttede kritikker og seminarer.
Tegning er en vigtig del af året, så du kan undersøge sin rolle som både en form for forskning og som en praksis i sin egen ret.
Inden for denne omhyggeligt struktureret ramme, du etablere et grundlag for din egen bidrag til den bredere kulturelle samtale om maleri, skulptur, print, tegning og installation. Dette fejres i en ende af året udstilling med andet års studerende, der tager form af en off-site "live projekt" så du kan udvikle vigtige faglige praksis færdigheder.
ANDEN ÅR
Det andet år ser et skift i fokus i retning af en mere længere selvstændig rettet studie aktivitet med fokus på praktiske og teoretiske forskning metoder og kuratoriske og udviser muligheder relateret til din praksis. Du vil udvikle dine egne ideer gennem studiet praksis indebærer direkte materialeforskning understøttes af gruppe kritikker, seminarer og regelmæssig tutorial input fra forskellige tutor kunstnere undervisning på kurset.
Den Art Historier Programmet udforsker idéhistorie, så du kan udvikle din kritisk forståelse af de centrale kunstnere, tænkere og teorier, der dybt påvirker moderne kunst praksis. Dine egne ideer vil blive beriget og informeret gennem engagement i dette program, der er blevet omhyggeligt designet til at komplimentere dit studie aktiviteter.
Den professionelle Practice Programmet sætter sig for at forberede dig til livet efter kunstskole gennem en række studiebesøg, seminarer og artist talks med kunstverdenen fagfolk. I tilføjelse konkurrencer og off site levende projekt udstilling tilbyde værdifulde muligheder for dig at udvikle sig som en professionel kunstner.
Ud over de strukturerede klasser, Tegning Studio tilbyder muligheder for at deltage workshops og gratis aftenskole.
TREDJE ÅR
Den tredje år er en fokuseret og intens periode for forskning og studie praksis udvikling. Du vil sætte dit eget program for undersøgelse med to centrale udgange: produktion af en betydelig mængde arbejde hen imod en ende af året udstilling og skrivning af en afhandling udforske et tema, du har valgt, der nøje vedrører dit studie praksis forskning.
I løbet af året vil du drage fordel regelmæssig diskussion og feedback fra vejledere, besøgende og dine kammerater. Den Professional Practice Programmet udvides til at udsætte dig til en række af kunst verdens erhverv og aktiviteter i private, offentlige og erhvervskunder sammenhænge. Seminarer og workshops fortsætter i løbet af året, og du vil blive opfordret til at forske og afprøve metoder til at vise dit arbejde som forberedelse til Degree Show udstilling i slutningen af kurset.
Graden Show er en af de vigtigste højdepunkter i Art School kalender med et stort antal besøgende fra medlemmer af offentligheden til kunst fagfolk, herunder gallerister og kuratorer. Kandidater har gået på at modtage provisioner og soloudstillinger baseret på tilslutninger foretaget i løbet af udstillingen.
Adgangskrav
Ansøgere til BA (Hons) kunst forventes normalt at have opnået, eller forventes at opnå, hvad der svarer til 280 UCAS point, for eksempel: - En pass i 3 GCE A niveauer med en i lønklasse A ELLER - En pass på Foundation Diplom i kunst og Design og 2 passerer i GCE a-niveauer Dette uddannelsesniveau kan også dokumenteres ved besiddelse af en kombination af andre kvalifikationer for eksempel International Baccalaureate Organization eller High School Diploma. Ansøgere, der kan dokumentere tilsvarende forudgående erhvervserfaring vil også blive betragtet gennem en proces kaldet Akkreditering af Prior (Experiential) Læring (AP (E) L), der indebærer en dom af forskellige arbejds- og privatliv og formelle uddannelsesmæssige erfaringer mod udvælgelseskriterierne.
Ansøgere, der ikke taler engelsk som første sprog, vil være forpligtet til at fremlægge bevis for at opnå den tilsvarende i den internationale English Language Testing Service (IELTS) score på 6,0 eller derover, med et minimum på 5,0 på alle fire områder.
Udvælgelseskriterier
Vi udvælger ansøgere i henhold til deres potentiale og nuværende evne til at:
- opfylder adgangskravene;
- demonstrere engagement og motivation for emnet og kurset
- udforske, velformuleret og udvikle deres ideer som visuelle og materielle resultater;
- kreativt forskning information og visuelle materiale til at støtte udviklingen af deres ideer;
- demonstrere en række færdigheder og tekniske evner passer til deres udvikling kunstpraksis;
- kommunikere ideer visuelt, mundtligt og skriftligt;
- selv lede og evaluere deres eget arbejde.
For mere information, besøg venligst vores hjemmeside.